Apsilankykite Prancūzijos karalių rūmuose ir pasigrožėkite kai kurių geriausių pasaulio menų. Luvras turi daugelį garsiausių Vakarų civilizacijos šedevrų, įskaitant Leonardo da Vinčio ir „ Vénus de Milo“ Mona Lizą . Daug muziejaus paveikslų priklausė įvairiems karaliams, kurie gyveno Luvre, kai buvo karališkoji rezidencija; kiti kūriniai buvo įsigyti per Prancūzijos sutartis su Vatikanu ir Venecijos Respublika. Kolekciją dar labiau praturtino Napoléon I grobiai.
Luvro muziejus
Luvro šedevrų peržiūra yra vienas iš svarbiausių dalykų, kuriuos reikia atlikti lankantis Paryžiuje. Didžiausias pasaulio muziejus, „Louvre“, įdarbina 35 000 kūrinių į 73 000 kvadratinių metrų parodų erdvę trijose dalyse: Denon, Richelieu ir Sully sparnuose.
Kiekvienas sparnas turi daugiau nei 70 kambarių, kuriuose vaizduojami dailės ir meno objektai, be to, yra didžiulių skulptūrų užpildytų salių. Visą kolekciją neįmanoma pamatyti per vieną dieną ar net per savaitę. Šis 15 „Louvre“ akcentų sąrašas pateikia istorinį kontekstą ir išsamias įžvalgas apie kiekvieną kūrinį, kad pagerintumėte jūsų patirtį.
1. Leonardo da Vinčio Mona Liza (Denon Wing, 711 kambarys)
Mona Liza (Leonardo da Vinci) (Denon Wing, 711 kambarys) Joaqun Martnez / nuotrauka modifikuota
Mokslininkai diskutuoja, kas daro Mona Lizą vienu iš garsiausių pasaulio paveikslų. Vienas paaiškinimas yra paslapties pojūtis. Neišmintina asmens sėdėtojo tapatybė. Manoma, kad moteris yra Lisa Gherardini, Florencijos prekybininko Francesco del Giocondo žmona.
Dar vienas tapybos garsenybės paaiškinimas yra subjektyvi šypsena, galbūt simbolizuojanti laimės idealą. Jos žavinga išraiška ir žvilgsnis į šoną yra žavi žiūrovams. Stebėtojai pastebi, kaip atrodo, kad Mona Liza juos stebi iš kur jie yra kambaryje.
Daugelis lankytojų atvyksta į Luvrą tik norėdami pamatyti šį vieną paveikslą, žinoma, žinomiausią muziejaus kūrinį. „Leonardo da Vinci“ sukurta maždaug 1503 m., Nedidelė tapyba padengta papildomu sluoksniu iš plexiglass ir paprastai yra apsupta turistų, mėginančių jį pažvelgti.
Norint geriau įvertinti šį paveikslą, gera idėja imtis nedidelės grupės pėsčiųjų ekskursijos po Luvrą, kuriam vadovauja kompetentingas vadovas. Ši trijų valandų kelionė šokinėja muziejaus ilgas įėjimo linijas ir eina tiesiai į būtinus darbus, išnaudodama muziejuje praleistą laiką.
2. Paolo Veronese Les Noces de Cana (Denon Wing, 711 kambarys)
Les Noces de Cana, kurį pateikė Paolo Veronese (Denon Wing, 711 kambarys) Ivo Jansch / nuotrauka modifikuota
Veronese sukūrė šį nuostabų paveikslą 1563 m., Kurį užsakė Venecijos benediktinų San Giorgio Maggiore vienuolynas. Milžiniškas 70 kvadratinių metrų dažymas apima visą Luvro galerijos sieną nuo grindų iki lubų; iš pradžių buvo siekiama papuošti vienuolyno refektorių.
„Les Noces de Cana“ ( Vestuvių šventė Kanoje ) yra meistriška kompozicija, vaizduojanti Biblijos vestuvių sceną Galoje, Kanoje, įvykį pagal Jono apaštalą, kai Kristus atlieka vandens pavertimą vynu.
Įspūdinga daugiau nei 100 figūrų sudėtis kažkaip sugeba atrodyti harmoningai, o ne perkrauta. Nuotaka ir jaunikis sėdi banketų stalo pabaigoje kairėje pusėje. Kristus yra jo mokinių apsuptyje. Šiuolaikiniai venetiečiai susilieja su Biblijos asmenimis Rytų turbanuose.
Įspūdingas menininko dėmesys detalėms yra matomas realistiškose detalėse, pvz., Nuostabių Venecijos kostiumų drapavimas. Veiksminga scena yra kupina netikėtumų: nykštukė (apatinė kairė pusė), mažai paukščiai, draugiški šunys ir juokinga katė (apatinė dešinė pusė), kuri, atrodo, yra nekviestas svečias, nes jis subraižo savo nagus vandens ąsotis.
3. Vénus de Milo (Sully Wing, 346 kambarys)
Vénus de Milo (Sully Wing, 346 kambarys) Ivo Jansch / nuotrauka modifikuota
„ Vénus de Milo“ yra vienas iš Luvro senovės katedros akcentų. Šis viliojantis statula, taip pat žinomas kaip Afroditė, yra graikų grožio idealas. Sukurta maždaug 100 m. Pr. Kr., Deivės statula atspindi vėlyvojo helenistinio laikotarpio stilizaciją. Nuo to laiko, kai jis buvo aptiktas Graikijos Milos saloje („Melos“ senovės graikoje), darbas buvo apreikštas 1820 m. Ir buvo pristatytas karaliui Liudvikui XVIII.
Tai, kas daro šią statulą, yra subalansuota kompozicija, erdvės pojūtis ir būdas, kaip draperija nukrenta ant deivės klubų. Deja, trūkstami marmuro gabalai apsunkina statulos pilną identifikavimą ir supratimą. Meno istorikai bandė įsivaizduoti, kaip jos rankos buvo išdėstytos ir kur ji galėjo stovėti. Kai kurie mano, kad ji galėjo turėti obuolį, karūną ar skydą. Kita hipotezė yra ta, kad Venera vienoje rankoje laikė veidrodį, kad žavisi jos refleksija.
4. Victoire de Samothrace (Denon Wing, 703 kambarys)
Victoire de Samothrace (Denon Wing, 703 kambarys) Thomas Ulrich / nuotrauka modifikuota
Hellenistinio meno šedevras - tai monumentali klasikinė skulptūra, kuri yra kvapą gniaužianti. „ Victoire de Samothrace“ („ Winged Victory“ ) savo erdvėje, esančioje didžiojo laiptų viršuje, yra būdas susižavėti lankytojais, kai jie paverčia kampą ir žiūri į statulą.
Sukurta maždaug 190 m. Pr. Kr. Saloje, ir buvo manoma, kad tai yra religinės aukos, rodančios Rodo tautą, atminimą apie karinę jūrų pergalę. Drąsiai laikydamasis laivo garbės, sparnuotasis pergalės deivė (Nike) veda laivą, plaukiantį per siaubingus vėjo gūžius.
Deivės figūra vaizduojama taip tiksliai, kad vargu ar galima tikėti, kad tai buvo sukurta 2000 metų prieš fotografavimą ir 3D grafinį modeliavimą. Spiralinė kompozicija sukuria energingo judėjimo efektą, o sparnai laikomi atgal, o dešinė kojelė - priešais kairę. Atrodo, kad deivė yra drėkinama vandenyje, nes jos permatomas drabužis užsikabina prie kūno, atskleidžia nuogas moteriško kūno formą. Tuo pačiu metu vėjas sukelia deivės apgaubtus drabužius, kurie skulptūrai suteikia nuostabų realizmo jausmą.
5. Jacques-Louis Davido „ Le Sacre de l'Empereur Napoléon “ (Denono sparnas, 702 kambarys)
„Le Sacre de l'Empereur Napoléon“, kurį pateikė Jacques-Louis David (Denon Wing, kambarys 702) | Maureen / nuotrauka modifikuota
Napoléonas Aš įsakiau Jacques-Louis Dovydui sukurti šį nuostabų paveikslą „Empereur Napoléon karūnavimas“, kaip jo karūnavimo ceremonijos dokumentą. 1804 m. Gegužės mėn. Napoléonas paskelbė save imperatoriumi po perversmo po pergalės karinių kampanijų Italijoje ir Egipte.
Karūnavimo ceremonija vyko pagal karaliaus karūnavimo Prancūzijos monarchinėje tradicijoje protokolą. Tačiau Napoléonas karūnavo save, kol susidūrė su bažnyčia, o ne karūnavo popiežiui, kad pareišktų apie savo nepriklausomybę nuo bažnyčios.
Jacques-Louis David dalyvavo 1804 m. Gruodžio 2 d. Karūnavimo ceremonijoje Paryžiaus Notre-Dame katedroje, o po to atstovavo įvykiui nepriekaištingos detalės. Dovydas tiksliai parodo ceremoniją, laikydamasis Napoléono prašymo perteikti simbolinę ir politinę žinią, šlovindamas renginį, suteikdamas jai unikalią vietą istorijoje. Paveikslas apima pernelyg didelį šešių metrų ilgį 10 metrų drobėje.
Dar vienas Dovydo šedevras tame pačiame kambaryje yra „ Le Serment des Horaces“, „Klasikinės senovės dvikova“.
6. La Liberté Guidant le Peuple („Denon Wing“, 700 kambarys)
La Liberté Guidant le Peuple pateikė Eugène Delacroix (Denon Wing, 700 kambarys) | Yann Caradec / nuotrauka modifikuota
Šis vaizduojantis paveikslas iliustruoja vieną iš svarbiausių įvykių Prancūzijos istorijoje, 1830 m. Liepos mėn. Paryžiaus sukilimą, kai Prancūzijos respublikonai sukėlė maištą prieš Antrosios Konstitucijos vyriausybę. „Delacroix“ skyrė „ La Liberté Guidant le Peuple“ ( Laisvės vadas žmonėms ) pabrėžti 1789 m. Revoliucijos vertybes ir populiaraus suvereniteto idealą. Šio kūrinio kūrimas buvo patriotinis aktas, kaip Delacroixas aistringai įtikėjo respublikonų priežastimi.
Alegorinis Laisvės paveikslas pavaizduotas kaip stipri ir įkvepianti bebriaunė moteris (nuogumas yra paplitęs Prancūzijos istoriniuose paveiksluose), siūlanti liniją į klasikinę graikų deivę. Įrodymai apie savo ryžtą ir kovą, Liberty vienoje rankoje yra Prancūzijos vėliava, o kitoje - pėstininkų ginklas.
Ji nugalėjo iš tamsios, dūminės fono ir atrodo, kad ji maudosi šviesoje, simbolizuodama jos moralinį apšvietimą. „Delacroix“ suteikia gilų emocinį, romantišką tapybos aiškinimą ir tuo pačiu realistišką kokybę.
7. Psichė, kurią atgavo meilės bučinys Antonio Canova (Richelieu sparnas, Pavillon de Flore)
Meilės bučinys atgimė Psichę Antonio Canova (Richelieu sparnas, Pavillon de Flore) | jay.tong / nuotrauka modifikuota
Iš visų 18-ojo amžiaus skulptūrų, esančių saulėje užpildytoje „Pavillon de Flore“ galerijoje, tai yra labiausiai žavinga. Ši skulptūra, pavadinta „ Psyché Ranimée par le Baiser de l'Amour “ prancūzų kalba, buvo įkvėpta mitologinės pasakos apie Ovido metamorfozes .
Šioje istorijoje Cupid mato Psichą, kuris po kvėpavimo uždraustame potione pateko į miego burtą. Kupidonas švelniai artėja prie Psichės, apie ją pabučiuoti. Tada Psichė atsibunda ir nuoširdžiai perima Cupid. Tai švelnus šedevro šedevras.
Antonio Canova sukūrė kūrinį, kupiną emocijų, būdingą romantiškai neoklasikinei skulptūrai. Tuo pačiu metu skulptūra yra tokia tiksli, kad skaičiai atrodo gyvi. Atkreipkite dėmesį į puikią Kupidono sparnų skulptūrą, strėlę, pilną rodyklėmis, ir ornamentą ant amforos. Pasigrožėkite, kaip Kupidonas turi „Psichės“ kaklą ir jos klubo kreivę, kai ji pasirodo, kad jį apimtų.
Kruopščiai apkaltos savybės ir anatominės detalės, pvz., „Psyche“ pilvo mygtukas ir grakštūs pirštai, suteikia scenos autentiškumo jausmą.
8. Louis XIV, kurį pateikė Hyacinthe Rigaud (Sully Wing, 916 kambarys)
Šį „Saulės karaliaus“ embleminį paveikslą 1701 m. Sukūrė Prancūzijos karališkasis portretas menininkas Hyacinthe Rigaud. Paveikslas iš pradžių buvo skirtas dovana Ispanijos Philipui V, tačiau Prancūzijos teismas taip pat labai patiko, tapyba niekada nebuvo išsiųsta Ispanijos karaliui. Louis XIV buvo 63 metai, kai šis portretas buvo nudažytas.
Puikiai detalizuota portretas yra Louis XIV kaip absoliutus galios vaizdas. Puikus fonas ir įspūdingi karaliaus karūnavimo apranga simbolizuoja jo didybę. Atkreipkite dėmesį į karaliaus apsiaustą, kurį siuvinėja fleur de lys (karališkasis simbolis), ir karūną, esančią šalia jo ant kėdės. Šis paveikslas buvo skirtas priminti žiūrovui apie XIV a. Autoritetą.
9. La Dentellière, Jan Vermeer (Richelieu sparnas, 837 kambarys)
La Dentellière, Jan Vermeer (Richelieu Wing, 837 kambarys) | Rie H / nuotrauka modifikuota
Renoiras manė, kad Jan Vermeer paveikslas „Lacemaker“ yra vienas gražiausių pasaulio paveikslų. „La Dentellière“ sukūrė Vermeeras 1669 m. Arba 1670 m. XVIII a. Olandiškuose paveiksluose nėrinių motyvas buvo naudojamas tradicinėms moteriškoms dorybėms simbolizuoti. Tapybos priešakyje yra maža knyga, kuri greičiausiai yra Biblija, kuri suteikia kūriniui dar vieną moralinio ir religinio pasiūlymo sluoksnį.
„Vermeer“ mylėjo dažyti kasdienio gyvenimo scenas ir buvo patrauklus vaizduodamas pažįstamus objektus. Jauna moteris (greičiausiai Vermeero žmona) parodoma, kad ji sutelkta į savo kruopštų lacemaking darbą. Tarp moters pirštų ir smeigtukų ir ritės siūlas yra centrinis žiedo taškas. Objektai tampa neryškesni fone, imituodami žmogaus akies optinį lauką.
„Van Gogh“ šį paveikslą gyrė už harmoningą spalvų derinį, matomą ryškioje siuvimo pagalvėlėje ir daugiasluoksnėse siūlelėse.
10. Chevaux de Marly (Richelieu Wing, Cour Marly)
Chevaux de Marly (Richelieu Wing, Cour Marly) | Brian Leon / nuotrauka modifikuota
„ Chevaux de Marly“ (Marly Horses) užsakė karalius Liudvikas XIV Château de Marly arklių tvenkiniui. Sukurta nuo 1739 iki 1745 m., Šis paminklinis Carrara marmuro skulptūra yra didesnis nei dviejų žirgų, sulaikytų jaunikių, vaizdas. Skulptorius Guillame Coustou tikriausiai buvo įkvėptas senovės Romos statulų, rastų priešais „Quirinal Palace“ Romoje, kurios rodo, kad pusdieviai Castor ir Pollux stengiasi sutramdyti jų arklius. Į šią klasikinę nuorodą Marly Horses simbolizuoja kovą tarp žmogaus ir gamtos (atstovaujama nepažįstamu žirgu).
11. „ Le Couronnement de la Vierge“ („Denon Wing“, 708 kambarys)
Le Couronnement de la Vierge (Denon Wing, kambarys 708) Rodney / nuotrauka pakeista
Luvro gražioje salone Carré (708 kambarys) matyti, kad Mergelės karūnavimas yra vienas iš Luvro viduramžių tapybos šedevrų. „Guido di Pietro“, žinomas kaip „Fra Angelico“, sukūrė šį darbą nuo 1430 iki 1432 m. Ir iš pradžių buvo naudojamas kaip aukcionas San Domenico vienuolynui Fiesole mieste už Florencijos ribų. 13-ajame amžiuje Mergelės karūnavimo tema buvo labai paplitusi, o šis pavyzdys rodo išskirtinį delikatesą ir meninį blizgesį.
Nuostabus paveikslas iliustruoja Mergelės Marijos prielaidą, nes ji yra pasveikinta į dangų ir karūnuojama Kristaus, kuris yra aukštai virš stebėtojų daugybės ant sosto, prie kurio galima pasiekti marmuro žingsnius.
Scena yra suteikta neįtikėtinai išsamiai ir šviesiuose atspalviuose. Pavyzdžiui, „Fra Angelico“ nudažė devynis marmuro žingsnius skirtingomis spalvomis. Visoje, Kristaus soste, taip pat angelų halose aptinkama aukso gausa, kuri, atrodo, rodo karališkąjį dangų dangų.
12. „ Georges de la Tour“ („Sully Wing“, 912 kambarys) apgavikas su deimantų tūzu
„Chess“ su „Georges de la Tour“ deimantų tūzu (Sully Wing, 912 kambarys) Rodney / nuotrauka pakeista
Visiškai stebina detalės ir paslėptos emocijos, „Cheat“ su deimantų tūzu („ Le Tricheur à l'as de Carreau“) yra įdomus darbas. Georges de La Tour'o parašo stiliaus realizmo stilius atneša gyvenimą keturių žmonių, susirinkusių aplink stalą, žaidimo korteles. Tikimasi, kad tai, kas vyksta toliau, bus laikinai užšaldyta ir turi paslapties orą.
Scena sukuria moralinę dramą apie tris nuodėmes: geidulį, likerį ir lošimus. Sukurta maždaug 1635 m. „ The Cheat“ su deimantų ačiumi suranda Prancūzijos XVII a. Peintres de la Réalité (tikrovės dailininkai) garbės vietą.
Paveikslo objektas yra skaniai apsirengęs jaunuolis, kuris bus apgaubtas. Neįprastoje kompozicijoje objektas yra pavaizduotas kraštinėje dešinėje (o ne centre), kitoje vietoje.
Tuo tarpu kita trijų žmonių grupė, atrodo, dalijasi paslaptimi, kurią patvirtina jų šoniniai akių judesiai. Moteris, turinti mažai iškirptą iškirptę, atkreipia žiūrovo dėmesį į žvilgsnį. Ji tyliai bendrauja su žaidėju („cheat“) kairiajame paveikslo krašte, kuris diskretiškai traukia deimantų kortelę nuo jo diržo, kuris taps „laimėjusia“ kortele.
13. Albrecht Dürer („Richelieu sparnas“, 809 kambarys) menininko portretas
Albrechtas Düreris („Richelieu sparnas“, 808-as kambarys) dailininką turinčio menininko portretas | Lisby / nuotrauka modifikuota
Stulbinantis paveikslas „ Portretas de l'Artiste Tenant un Chardon“ buvo vienas pirmųjų savarankiškų portretų Europos tapyboje. Albrechtas Düreris 1493 m. Sukūrė šį savo portretą, kai jis buvo tik dvidešimt dvejų metų. Dailininkas turi dadžiuką, kuris arba reiškia ištikimybę savo sužadėtiniui, arba vilties apie Kristaus aistrą.
16-ojo amžiaus portreto tapybai būdingas trijų ketvirčių ilgio biustas. Žiūrovai gali aptikti portretą šiek tiek nepatogumų, nes menininkas dirbo nuo atspindžio veidrodyje.
14. Michelangelo „Captif“ skulptūros (Denon Wing, 403 kambarys)
Michelangelo „Captif“ skulptūros (Denon Wing, 403 kambarys) jay.tong / nuotrauka modifikuota
Šios išraiškingos statulos yra Michelangelo meistriškumo kūriniai, rodantys jo techninių gebėjimų ir emocinio gylio geniją. Skulptūrų poroje yra L'Esclave Mourant ( The Dying Slave ) ir L'Esclave Rebelle ( The Rebellious Slave ).
Abi jos yra grandinės ir parodomos nuogas, kad pabrėžtų jų pažeidžiamumą, tačiau du vergai perduoda labai skirtingas emocijas. Atrodo, kad mirtinas vergas yra giliai amžina, o maištingasis vergas iškraipomas smurtinėje kovoje. Kai kurie meno istorikai interpretavo skulptūras, kad simbolizuotų žmogaus sielą, kuri yra susilpnėjusi nuo kūno.
Michelangelo pradėjo statyti 1513 m. Statulų, kaip monumentalaus projekto, kuriuo buvo sukurtas popiežiaus Juliaus II kapas, dalis. Tačiau projektas buvo atidėtas ir galiausiai buvo atmestas. Tai yra viena iš galimų priežasčių, kodėl statulos yra nebaigtos, o vis dar yra matomi kalnai.
Kitas paaiškinimas yra tai, kad Michelangelo manė, jog pasiekė didžiausią meninį potencialą iš marmuro žaliavos. Tiesą sakant, yra kažkas poetiško apie vergų, laukiančių, kad išlaisvintų iš marmuro, įvaizdį.
15. Prancūzijos karūnų brangakmeniai (Dekoratyvinių menų katedra)
Prancūzijos karūnų brangakmeniai (Dekoratyvinių menų katedra) | Megan F / nuotrauka modifikuota
Galutinis didybės ir suverenumo simbolis, karūnavimo karūnos atspindi Prancūzijos karalių turtą ir galią. Karūnai buvo pritaikyti kiekvienam karaliui ir papuošti brangiais brangakmeniais.
Būkite tikri, kad pamatysite „ Couronne de Louis XV“ ( XV a. Karūna) Denon Wing 705 kambaryje, kuriame yra dvi eilės perlų ir aštuoni brangakmeniai (smaragdai, safyrai, rubinai ir topazai). Karūnos arkos puošia deimantiniai fleurs de lys (lelijos gėlės), Prancūzijos monarchų emblema nuo 12 a.
Parodyta Denon Wing 705 kambaryje, 140 karatų „Le Régent“ („Regent Diamond“) yra vienas iš geriausių, puikiausių deimantų pasaulyje, vertinamas už jo tobulumą. Be to, „Denon Wing“ 705 kambaryje „ Diades de la Duchesse d'Angoulème“ (Angulemo „Tiara“ herojus ) yra apakinti gabaliukai, dekoruoti deimantais ir smaragdais.
„Richelieu Wing“ 550 kambaryje „ Couronne de l'Impératrice Eugénie“ (imperatoriaus Eugénie's Crown) yra viršutinis imperijos papuošalas. Sukurtas meistras „Alexandre-Gabriel Lemonnier“, šis nuostabus karūnėlis glotnuoja su 2480 deimantų, nustatytų paletėmis, su 56 brangakmeniais smaragdais.
Luvro rūmų tyrinėjimas
Didysis įėjimas: Pyramid du Louvre
Didysis įėjimas: Pyramid du Louvre | David McSpadden / nuotrauka modifikuota
Pagrindinis įėjimas į Luvrą yra centriniame „Pyramid du Louvre“ kieme. Sukurtas architektas Ieoh Ming Pei ir atidarytas 1989 metais, ši ikoninė 22 metrų aukščio piramidė yra pastatyta iš 675 stiklo plokščių, užteršiančių interjero erdvę natūralia šviesa. Piramidė leidžia patekti į Cour Napoléon, kuriame yra bilietų kasos ir informacijos biuras.
Yra greitesnių būdų patekti į muziejų (iš „Carrousel du Louvre“ arba „Rue de Rivoli“ įėjimo), tačiau stiklo piramidė yra įspūdingiausias „Louvre“ vaizdingos dailės kolekcijos įėjimas.
Viduramžių Luvras: rūmų pamatai
Viduramžių Luvras: rūmų pamatai modifikuota jmacmullin / photo
Originalūs Luvro pamatai yra Viduramžių Luvro ruože, per piramidę ir eskalatorių į Sully sparną. Ši požeminė teritorija atskleidė viduramžių tvirtovę, kuri buvo sukurta karaliui Philipui Augustei 1190 m. Lankytojai gali pamatyti senovinius pamatus, viduramžių griovės liekanas ir požemius, taip pat Salle Saint-Louis (pastatytas nuo 1230 iki 1240 m.)., vienintelis likęs viduramžių tvirtovės pagrindinio pastato pjūvis.
Keletas Viduramžių Luvro skilties skyrių rodo dokumentus, modelius ir paveikslus, susijusius su Luvro istorija.
Puikus karaliaus rūmai, tinkami Prancūzijos karaliams
„Napoléon III“ apartamentai Geoff Livingston / nuotrauka modifikuota
Luvro baisus viduramžių tvirtovė buvo sustiprinta pagal Karolį V, Karolį VI ir Henri II, ir tapo Louis XIII ir Luiso XIV. Salle des Caryatides yra didžioji priėmimo salė, sukurta karaliui Henri II.
„ Chambre de Parade du Roi“ (Egipto senovinių laikų skyriaus 25 kambarys) yra miegamasis, kuriame kiekvieną rytą teismas pasveikino Šv. IX ir Henri III. „ Salle des Sept-Cheminées“ (Graikijos, etruskų ir romėnų senovės katedros 74 -asis kambarys) buvo karališkasis Liudviko XIV butas, kol jis perkėlė savo rūmus į Versalį.
Net ir po to, kai Luvras nebėra karališkoji rūmai, Napoléon III oficialiai jį naudojo. Lankytojai taip pat gali pamatyti prabangius „ Appartements Napoléon III“ „ Grand Salon“ ir valgomuosius kambarius (Richelieu Wing, 544 kambarys). Antrasis imperijos stilius, prabangus dekoras pasižymi putojančiais šviestuvais, paauksuotais bagetais, dekoratyviniais tinkavimo darbais, šilko užuolaidomis, aksominiais baldais ir puošniais ornatiškai dažytomis lubomis.
Kitas privalomas muziejaus kambarys yra „ Galerie d'Apollon“ . Šioje puikioje priėmimo salėje yra įspūdingas lubų paveikslas, kurį pradėjo Charles Le Brun, pagerbdamas Saulę Kingą XIV. „Le Brun“ neužbaigtą kvapą gniaužiančią centrinę plokštę, vaizduojančią „ Apollo Slaying“, „Serpent Python“, įkūrė „Delacroix“ 1851 m.
Kur apsistoti Paryžiaus Luvro muziejuje
Šiuos žavingus viešbučius rekomenduojame pėsčiomis nuo Luvro muziejaus:
- „Mandarin Oriental Paris“: penkių žvaigždučių prabangus viešbutis su SPA centru, trumpas pėsčiomis nuo „Place Vendôme“, netoli „haute couture“ dizainerių parduotuvių.
- Viešbutis „La Tamise“ - „Esprit de France“: vidutinės klasės boutique viešbutis, gerai įrengti kambariai, patogios lovos, skanūs pusryčiai.
- Viešbutis „Odyssey by Elegancia“: prieinamos kainos, patogi vieta Les Halles, madingas dekoras, jaukūs kambariai, puikūs dušai.
- Viešbutis „Opera Maintenon“: nebrangios kainos, maloni vieta ramioje gatvėje, daugiakalbiai darbuotojai, draugiškas aptarnavimas.
Patarimai ir ekskursijos: kaip išnaudoti savo vizitą į Luvro muziejų
- Luvro ekskursijos: Luvras yra toks milžiniškas muziejus, kad apsilankymas gali jausti didžiulį. Norėdami gauti geriausią įmanomą patirtį ir įsitikinti, kad pamatysite visus svarbiausius muziejaus renginius, pabandykite pereiti prie linijos: Luvro muziejaus pėsčiųjų turo, įskaitant Venus de Milo ir Mona Lisa. Ši trijų valandų kelionė apima ausines, todėl galite išgirsti, kaip gerai žinomas gidas paaiškina muziejaus šedevrų istoriją ir meninę reikšmę, nuo neįkainojamų tapybos iki karūninių brangakmenių. Po ekskursijos po ekskursiją galite pasilikti ir toliau tyrinėti.
- Bilietai: pagrindinis įėjimas ir bilietų kasa yra „Pyramid du Louvre“, tačiau tai taip pat turi ilgiausias linijas. „Carrousel du Louvre“ įėjimai iš metro stoties arba „Passage Richelieu“ nuo Rue de Rivoli išvengti ilgų linijų. Bilietus galite nusipirkti iš anksto, tačiau turite juos paimti asmeniškai stiklo piramidės įėjime (tai neleidžia praleisti linijų). Daugiau informacijos: //www.louvre.fr/en/advance-tickets. Paryžiaus muziejaus leidimas apima Luvrą ir siūlo sutaupyti turistams, norintiems per 2 dienas, 4 dienas ar 6 dienas apsistoti Paryžiuje aplankyti keletą muziejų.
- Ištekliai: „Louvre“ svetainėje taip pat yra lankytojų patarimų skyrius, kuriame pateikiama informacija apie muziejaus patalpų uždarymą, ekskursijas su gidu ir kita praktinė informacija. „Louvre“ programa gali padėti jums naršyti nelengvose Luvro galerijose ir mėgautis įdomiais meno ekspertų komentarais, paaiškinančiais šedevrus. Daugiau informacijos: //www.louvre.fr/en/visitor-tips.
- Maistas ir gėrimai: Luvras turi daugiau nei tuziną variantų (kavinių, restoranų ir užkandžių barų) lankytojams, ieškantiems užkandžių. „Comptoir du Louvre“ po stiklo piramidės siūlo sumuštinius ir prancūziškus pyragus. Elegantiškame Denon sparno paviljone, netoli Prancūzijos tapybos galerijos, „Café Mollien“ tiekia paprastą pietų meniu.
Gražiausia aplinka yra lauko „Terrasse de Pomone“, madingo „cristery“ ir „Tuileries“ sodo „Brasserie“. Gurmaniški užkandžiai siūlomi „Paul“, tradicinėje Prancūzijos kepykloje „Carrousel Garden“. „Café Marly“ yra „Louvre“ žaidimų salėse, o tai yra prabangus restoranas.
- Kelionė į Luvrą: metro stotelė yra „Palais-Royal-Musée du Louvre“ stotyje arba 21, 24, 27, 39, 48, 68, 69, 72, 81 ir 95 autobusų stotelėse priešais „Pyramid du Louvre“. Patogiausia automobilių stovėjimo aikštelė yra požeminiame garaže „Avenue du Général Lemonnier“, kasdien atidaroma nuo 7 iki 23 val.
